Jake Gyllenhaal sur les défis d’agir sur Zoom dans le thriller de Netflix The Guilty

le coupable allait toujours être un projet difficile. Le film, qui est un remake d’un film danois de 2018, suit un répartiteur du 911 à Los Angeles, qui reçoit un appel troublant qui semble provenir d’une femme qui a été enlevée. Le résultat est un thriller tendu, mais dont vous ne voyez presque rien – tout le film est centré sur l’officier du LAPD Joe Baylor, joué par Jake Gyllenhaal, alors qu’il répond aux appels téléphoniques dans un bureau au cours d’une seule soirée. Pour cette raison, le film repose sur la performance de Gyllenhaal, alors qu’il se dénoue lentement tandis que l’histoire se tord et tourne de manière inquiétante.

Mais cela est devenu encore plus difficile grâce aux restrictions de tournage liées à la pandémie. Pendant que les acteurs étaient sur le plateau, le réalisateur Antoine Fuqua, qui a déjà travaillé avec Gyllenhaal sur le drame de boxe gaucher, était dans une camionnette à un pâté de maisons, dirigeant à distance. Pendant ce temps, tout le monde à l’autre bout du fil – qui comprend Peter Sarsgaard et Ethan Hawke – travaillait à domicile. Fabrication sur le coupable a fini par s’appuyer sur un méli-mélo de diverses formes de communication, de FaceTime à Zoom en passant par les vieux talkies-walkies. « Nous devions découvrir et essayions constamment d’apprendre au fur et à mesure », raconte Gyllenhaal. Le bord. « Je pense que nous avons mis un système en panne le jour 11 – et puis nous avons terminé. »

Le montage du tournage était compliqué. Parce qu’un proche de Fuqua a été testé positif, il a été forcé de s’asseoir dans une camionnette qui était câblée à l’ensemble et équipée de tous les gadgets dont il aurait besoin pour diriger. « J’avais des moniteurs, des ordinateurs, des talkies-walkies et des caméras espions », dit-il. De là, il avait une vue plongeante sur le plateau et a pu parler à son premier assistant réalisateur et à d’autres membres du personnel via un walkie. Pendant ce temps, tous les acteurs qui appelaient à distance seraient sur Zoom en arrière-plan afin qu’ils puissent tout entendre et communiquer en temps réel. Dans les moments où des notes plus personnelles ou intimes étaient nécessaires, Fuqua et Gyllenhaal sautaient sur FaceTime pour discuter.

Le plus proche que l’acteur et le réalisateur aient jamais eu de la communication face à face était, eh bien, un peu peu orthodoxe. « Quand nous étions dans un changement de configuration – un changement d’éclairage qui prenait plus de 20 minutes ou quelque chose du genre – je sortais et je grimpais cette échelle qui était sur le mur, et Antoine ouvrait la porte de sa camionnette, et comme Roméo et Juliette nous parlions de loin ; moi au sommet de ce mur sur une échelle et lui dans la rue », explique Gyllenhaal.

Au-delà des défis logistiques, toutes ces différentes manières de communiquer – en particulier Zoom – ont eu un impact sur les performances réelles. « Nous étions esclaves d’une technologie particulière, qui était Zoom », explique Gyllenhaal. « Et cela crée un rythme. Même dans nos présentations, nous intervenions, et vous ne voulez pas interrompre quelqu’un. C’est l’essence du jeu d’acteur : le rythme. Lorsque votre rythme vous est dicté par une chose technologique, cela laisse moins de place à quelque chose de vivant. Et nous avons dû naviguer là-dessus pendant les quatre ou cinq premiers jours. C’était comme si quelqu’un avait pris un quart de seconde à mon instinct. Et si vous êtes un professionnel dans tout ce que vous faites, en particulier le jeu d’acteur, le rythme est primordial. Demandez à un quarterback, vous prenez un quart de seconde de son lancer, ça fait la différence entre rater ou pas.

À mi-chemin le coupable, il y a un changement de lieu apparemment mineur, lorsque le personnage de Gyllenhaal passe d’un bureau occupé rempli d’autres répartiteurs à une pièce vide de l’autre côté du couloir afin qu’il puisse être seul. Du point de vue du spectateur, le changement ne semble pas être un gros problème. C’est juste un homme qui passe d’un bureau à un autre. Mais étant donné toutes les restrictions sur le plateau, le changement de lieu a fait une énorme différence pour les acteurs et l’équipe de production.

Photo : Glen Wilson / Netflix

« Nous courions tous vers cette petite pièce », explique Gyllenhaal. «Nous étions tous désespérés d’avoir le personnage dans cette petite pièce où il était seul parce que cela signifiait que nous pouvions éviter d’avoir tout le monde ensemble dans une grande pièce avec des figurants se déplaçant. C’était presque comme si nous pouvions passer les deux premiers jours en toute sécurité, et ensuite, tout le monde n’interagit pas autant. Nous avons des gens en arrière-plan à travers des murs de verre. Je m’en souviens très précisément. Passons ces deux premiers jours et nous pouvons nous sentir un peu plus en sécurité.

(L’un des rares points positifs était qu’il était relativement facile de faire participer d’autres acteurs. « Tout le monde était à la maison et tout le monde voulait travailler », explique Gyllenhaal. « Nous avons donc passé tous ces appels téléphoniques et avons obtenu des acteurs incroyables. » )

Pour la plupart, ces défis liés au COVID ne sont pas perceptibles dans le produit final, mis à part le fait que personne ne semble jamais se rapprocher, même dans des quartiers aussi proches. le coupable est incroyablement tendu malgré le fait que vous ne faites que regarder un homme parler au téléphone. Cela a en partie à voir avec l’histoire, qui va dans toutes sortes de directions sauvages, souvent inconfortables. Mais cela dépend aussi de la performance de Gyllenhaal. Pour lui, l’un des plus gros obstacles dans ce rôle était quelque chose que beaucoup d’entre nous ont dû faire face pendant la pandémie. « J’ai eu du mal à rester immobile », dit-il. « Il est difficile de créer de l’intensité, de générer de l’énergie, après 10 heures d’écoute assis sur une chaise.

le coupable arrive dans certains cinémas le 24 septembre et sera diffusé sur Netflix le 1er octobre.